
Η ιστορία της ιταλικής μόδας ξεκινά αιώνες πριν, κατά την περίοδο της Αναγέννησης. Η πορεία της μέσα από το πέρασμα του χρόνου, είχε καθοδική πορεία κατά τη διάρκεια της Μπαρόκ, της Κλασικής και της Ρομαντικής περιόδου, χωρίς να σημαίνει ότι εξαφανίζεται πλήρως. Φαίνεται όμως ιστορικά ότι η φθίνουσα πορεία της ιταλικής μόδας κατά τη διάρκεια των τριών αυτών περιόδων, άρχισε να ξαναεμφανίζεται με την εμφάνιση του 20ού αιώνα και να φτάνει η παρουσία της δυναμικά ακόμη και μέχρι τις μέρες μας.
Η ιταλική μόδα λοιπόν κατά τη διάρκεια της Αναγέννησης δεν εγκαταλείπει τίποτα το μεσαιωνικό, το αριστοκρατικό και το ακριβό. Αντιθέτως αυτά τα τρία γνωρίσματα συνενώνονται και αναπαράγονται, με αυτόν τον τρόπο, ρούχα και αξεσουάρ από φινετσάτα υλικά, τόσο για άντρες όσο και για γυναίκες. Αυτή ήταν η αρχή καθώς και τα γνωρίσματα της Μόδας, η οποία ακόμη και σήμερα, έχει ως πρωταρχικό της στόχο να αξιοποιήσει πολυτελή, πολύτιμα και ακριβά υλικά προκειμένου οι σχεδιαστές να δημιουργήσουν κομψά κομμάτια ρούχων και αξεσουάρ τόσο για το ανδρικό όσο και για το γυναικείο φύλο.
Πράγματι η φινέτσα και η κομψότητα ήταν η πρωτοπορία και η κύρια βάση δημιουργίας ρούχων. Βάζοντας έτσι τα στιβαρά θεμέλια που καθιερώνουν την Ιταλία ως πρωτοπόρο της Μόδας παγκοσμίως.
Εκτός αυτού καθιερώνεται στις τέχνες και ο όρος σχέδιο μόδας, ο οποίος δανείστηκε τις επιρροές των χρωμάτων του από τα αναγεννησιακά ιδεώδη περί κατασκευής ρούχων.

Το σχέδιο μόδας της εποχής Μπαρόκ ακολούθησε τα <<ίχνη>> της Αναγέννησης, με τη διαφορά ότι στα ρούχα και στα αξεσουάρ εφαρμοζόταν το στοιχείο της υπερβολής. Κατά τη διάρκεια της επόμενης περιόδου, του Κλασικισμού, ένα νέο στυλ κάνει την εμφάνισή του: το Ροκoκό. Στο στυλ αυτό κυριαρχεί μόνο η κομψότητα, ενώ η πολυτέλεια βασίζεται σε ελaφρύτερα υφάσματα, τα οποία ήταν αρκετά άνετα, αλλά προσέδιναν και μια επιπλέον χάρη στη γυναίκα που τα φορούσε.

Καθώς ο χρόνος περνά και η Μόδα φτάνει στον ρομαντισμό, η ιταλική μόδα εξελίσσεται όλο και περισσότερο. Ένα νέο κίνημα, ο Νεοκλασικισμός, κάνει την εμφάνισή του επικρατώντας στην μόδα. Η κομψότητα και η θηλυκότητα αλλάζουν σημασία κι εμφάνιση, καθώς η ομορφιά γίνεται ακόμη πιο λεπτή (σε σχέση με τον Κλασικισμό) και φυσική. Αναπόσπαστο κομμάτι της γκαρνταρόμπας των γυναικών γίνεται το spencer jacket και το pelisse. Παρελθοντικά μία από τις μεγαλύτερες πόλεις τόσο της ιταλικής μόδας όσο και της πανευρωπαϊκής είναι η Φλωρεντία.
Κατά την εμφάνιση όμως του 20ού αιώνα η μόδα εκβιομηχανίζεται και περνά στα <<χέρια>> των εργοστασίων. Και παρόλο που οι πόλεμοι και άλλα κοινωνικά προβλήματα συνυπήρξαν, η ιταλική μόδα αλλάζει ριζικά επηρεάζοντας τόσο την Ευρώπη όσο και την υπόλοιπη ανθρωπότητα. Τα ρούχα εκσυγχρονίζονται και είναι τα θεμέλια της μεταπολεμικής μόδας, η οποία υπάρχει με παραλλαγές ακόμη και σήμερα.
Όσο κι αν μελετήσουμε την Ιστορία της Μόδας (που στηρίζεται πια στη μαζική παραγωγή) θα διαπιστώσουμε ότι η ιταλική διαφέρει. Στο πέρασμα των αιώνων, μέχρι και το κίνημα του Νεοκλασικισμού, η Μόδα υπήρχε μόνο για τις ανώτερες τάξεις. Αυτό σήμαινε ότι η μόδα ήταν συνυφασμένη με τον πλούτο. Και η Ιταλία ήταν η γενέτειρα πολλών τεχνών ( μουσική, αρχιτεκτονική κ.ά.), οι οποίες επηρέασαν την πορεία της εξέλιξης της Ιστορίας της Τέχνης , όπως και τη Μόδα. Σήμερα τα Σχέδια Μόδας της Ιταλίας που δημιουργήθηκαν από την Αναγέννηση και ύστερα, ονομάζονται Υψηλή Ραπτική, τόσο της μόδας και του σχεδίου όσο και κοινωνικά.
Πάντως η Ιταλία δεν έχει χάσει το υπόβαθρο επιρροής στο ντύσιμο ακόμη και σήμερα. Διαδραματίζοντας μεγάλο ρόλο στην πορεία εξέλιξης της Μόδας έχει καταφέρει να έχει τις μεγαλύτερες βιομηχανίες παραγωγής ρούχων που βασίζονται στην Υψηλή Ραπτική.
Επιπροσθέτως η μόδα της Αναγέννησης δημιούργησε ρούχα, τα οποία θα χαρακτηρίζονταν ως έργα τέχνης εφόσον υπήρχαν τόσο φιλοτεχνημένες λεπτομέρειες στα υφάσματά τους. Αντιθέτως, σήμερα η Μόδα βασίζεται σε δημιουργίες που στοχεύουν στην απλότητα του casual ντυσίματος και της κομψότητας των φορμών όπως είναι η δημιουργία ενός ντένιμ (αγγλ. denim).
Πηγή
7 αιώνες ιταλικής μόδας: Από τον μεσαιωνικό μυστικισμό στη ρομαντική κομψότητα. Ανακτήθηκε από https://civilisable.com/centuries-of-italian-fashion/. (τελευταία πρόσβαση 8/10/2024)