Build advanced payment workflows with the Fusebox Elavon Portal and leverage Elavon’s enterprise infrastructure for global payment operations.

Όταν τα κύτταρα γίνονται τέχνη: Η επανάσταση της bio art.

bio art
ζωή στην ανθρωπόκαινο εποχή, πηγή εικόνας: artlinkmagazine.com

Η ζωή γίνεται καμβάς: Η bio art ως αμφιλεγόμενη πρακτική

Μια νέα και πολλά υποσχόμενη καλλιτεχνική τάση έκανε την εμφάνισή της λίγο μετά το τέλος του 20ου αιώνα. Δεν είναι άλλη από την bio art, μια εξαιρετικά επαναστατική τέχνη που αποτέλεσε πεδίο συγκρούσεων ουκ ολίγες φορές μεταξύ των μελών της επιστημονικής κοινότητας. Η συγκεκριμένη τέχνη προέκυψε από το συνδυασμό της βιολογίας και της βιοτεχνολογίας με τρόπο καλλιτεχνικό και πρωτότυπο. Πιο συγκεκριμένα, στην bio art αντί για καμβάδες που χρησιμοποιούν οι εικαστικοί καλλιτέχνες γίνεται χρήση ζωντανών οργανισμών και κυττάρων ως πρώτη ύλη καλλιτεχνικής δημιουργίας.

Ο ρόλος του καλλιτέχνη σε αυτή την περίπτωση είναι πολύ διαφορετικός από ότι σε άλλα είδη τέχνης. Δηλαδή για να προκύψει ένα έργο θα πρέπει ο δημιουργός του να χρησιμοποιήσει επιστημονικές διαδικασίες όπως βιοτεχνολογία, γενετική και κλωνοποίηση. Απαιτείται επομένως, από μέρους του καλλιτέχνη, γνωστική επάρκεια της επιστήμης που κάνει χρήση της. Βεβαίως δεν αρκείται στις ατομικές του γνώσεις αλλά συνεργάζεται στενά και με εξειδικευμένους επιστήμονες προκειμένου να πετύχει τις επιδιώξεις του. Ο χρόνος της εργασίας του μοιράζεται ανάμεσα σε ατελιέ και σε ιατρικά εργαστήρια.

 

bio art
Κολιέ από γενετικά τροποποιημένα αντισώματα, πηγή εικόνας: rth.org

Βιοηθική, το όριο μεταξύ τέχνης και ζωής

Η bio art έχει δεχθεί έντονες κριτικές εξαιτίας της φύσης της. Από πολλούς τέθηκε ζήτημα βιοηθικής καθώς και ανάγκης για ευδιάκριτη οριοθέτηση των δυνατοτήτων της. Δεν ήταν λίγοι αυτοί που ισχυρίστηκαν πως θα έπρεπε να περιορίσει το πεδίο εφαρμογής της σε χρήση εικόνων αναπαράστασης της ζωής και όχι πραγματικούς ζωντανούς οργανισμούς. Ωστόσο τα όρια σε αυτό το ζήτημα είναι λεπτά και εξαιρετικά ασαφή. Όλο και περισσότερα έργα της bio art έχουν εγείρει πλήθος αντιδράσεων· φέρνοντας ξανά και ξανά στο προσκήνιο το ζήτημα της απόλυτης ελευθερίας του καλλιτέχνη και την αναγκαιότητα της οριοθέτησης αυτού.

bio art
Eduardo Kac , πράσινο κουνέλι, πηγή εικόνας: researchgate.com

Ένα από τα έργα που έχουν δεχτεί τις πιο σκληρές κριτικές ξεσηκώνοντας θύελλα αντιδράσεων είναι αυτό του «πράσινου κουνελιού» του Eduardo Kac. Γνωστό και ως «Alba», το έργο αυτό to 2000 έγινε ορόσημο της bio art. Ο καλλιτέχνης, σε συνεργασία με Γάλλους επιστήμονες, τροποποίησε γενετικά το έμβρυο ενός κουνελιού εισάγοντας την πράσινη φθορίζουσα πρωτεΐνη, την οποία είχε εξάγει από μέδουσες. Αυτή λοιπόν η διαδικασία είχε ως αποτέλεσμα τη γέννηση ενός κουνελιού με πράσινη φωσφοριζέ γούνα. Όπως ήταν αναμενόμενο, οι ακτιβιστικές και φιλοζωικές οργανώσεις αντέδρασαν έντονα σε αυτό.

H bio art μέσα από τα μάτια του Stelarc

Μία από τις πιο κεντρικές προσωπικότητες της bio art είναι αναμφίβολα ο Stelarc, Αυστραλοκύπριος καλλιτέχνης που διερεύνησε τη σχέση του ανθρώπινου σώματος και της τεχνολογίας. Στην τέχνη του συχνά παρατηρούμε την υπέρβαση των δυνατοτήτων του σώματος και τον επαναπροσδιορισμό των καθιερωμένων αντιλήψεων της ταυτότητας. Στις performance του τις περισσότερες φορές κυριαρχούν προσθετικά μέλη, ρομποτικές και τεχνολογικές παρεμβάσεις με στόχο την διερεύνηση, την επέκταση και τον χειρισμό του ανθρώπινου σώματος. Επίσης τον ενδιαφέρει σε μεγάλο βαθμό να προβληματίσει το κοινό σε σχέση με τις δυνατότητες της ενσάρκωσης και μεταμόρφωσης.

Χαρακτηριστικό δείγμα της δουλειάς του Stelarc αποτελεί το έργο του «τρίτο αυτί» όπου συνεργάστηκε με μια πολυμελή επιστημονική ομάδα προκειμένου να δημιουργηθεί ένα αυτί που καλλιεργήθηκε με κύτταρα στον αντιβράχιό του. Το έργο αυτό διερεύνησε τις δυνατότητες της μετα-εξελικτικής ανατομίας του ανθρώπου καθώς και τα όρια του σώματος. Η καλλιτεχνική προσφορά του Stelarc συλλήβδην έθεσε τις βάσεις και την ώθηση για έναν διάλογο σχετικά με το μέλλον της ανθρωπότητας σε έναν κόσμο όλο και πιο τεχνολογικά εξελισσόμενο.

bio art
Tρίτο αυτί, Stelarc, πηγή εικόνας: rrr.org

 

Μια τέχνη για σύγχρονους «Φρανκενστάιν»

Συνοψίζοντας, η bio art είναι μια ιδιαίτερη μορφή τέχνης όπου ο δημιουργός θυμίζει τρόπον τινά τον ήρωα της Mary Shelley, «Φρανκενστάιν», καθώς δύναται να παρέμβει σε ζωντανούς οργανισμούς και να πάρει από αυτούς τμήματα που του χρειάζονται για την τέχνη του. Το διακύβευμα της bio art δεν είναι άλλο από την επιθυμία για διερεύνηση ηθικών, κοινωνικών και φιλοσοφικών ζητημάτων που προκύπτουν από τη χρήση ζωντανών οργανισμών ως καλλιτεχνικό μέσο.

Εν κατακλείδι, η bio art δεν είναι μια τάση της εποχής που θα ξεθωριάσει αλλά μια ριζική ανάγκη επανεξέτασης του τι σημαίνει να είσαι καλλιτέχνης στον 21ο αιώνα και εάν μπορούν και πρέπει να υπάρξουν όρια σε αυτή τη διαδικασία. Σκοπός της είναι να φέρει την κοινωνία σε μια κατάσταση αναστοχασμού και να συλλογιστεί μέχρι πιο σημείο είναι διατεθειμένη να αντέξει τις συνέπειες των πράξεών της και το αντίκτυπο που έχουν. Η συζήτηση για τα όρια της τέχνης παραμένει ανοιχτή.


Πηγές:

Μητσιώτη Μ. , Μεταβάλλοντας τα όρια: Μεταμοντέρνα τέχνη και bio art, temp.offlinepost.gr, ανακτήθηκε από https://temp.offlinepost.gr/2024/02/20/metavallontas-ta-oria-metamonterna-techni-kai-bio-art/ , τελευταία πρόσβαση: 14/12/2025

Ηλιοπούλου Α. , Bio art(Α’ μέρος) όταν οι καλλιτέχνες αλληλεπιδρούν με την επιστήμη, artmag.gr, ανακτήθηκε από https://www.artmag.gr/art-history/art-history/item/4134-bioart-first-part, τελευταία πρόσβαση: 14/12/2025

Σταμάτης Α. bio art από τον καμβά στο γονίδιο,tovima.gr, ανακτήθηκε από https://www.tovima.gr/print/opinions/bioart-apo-lfton-kamva-lfsto-gonidiocr/ , τελευταία πρόσβαση : 14/12/2025

Η Μαρία Χρυσανθακοπούλου είναι απόφοιτη του τμήματος ιστορίας της τέχνης της Ανωτάτης σχολής Καλών τεχνών της Αθήνας. Κατά τη διάρκεια των σπουδών της παρακολούθησε πλήθος σεμιναρίων μεταξύ των οποίων : μουσειολογία ,bio-art, κινηματογράφος, τέχνη και νέα μέσα, ανάλυση παιδικού ιχνογραφήματος. Από τα εφηβικά της χρόνια συμμετείχε στα θεατρικά εργαστήρια του Εθνικού θεάτρου και του Ωδείου Αθηνών, ενώ παράλληλα ασχολήθηκε με τη ζωγραφική και το hip hop. Το 2017 έλαβε μέρος στην παράσταση ''gala'' ,στη στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, σε σκηνοθεσία του Jérôme Bel. Επί του παρόντος είναι πρωτοετής στη δραματική σχολή "έκτη τέχνη".

Περισσότερα από τη στήλη: Πολιτισμός

Πολιτισμός

Αρχαιοελληνικές ερωτικές επιγραφές: Ίχνη πάθους και καθημερινότητας στον δημόσιο χώρο

Πλήθος επιγραφικών ευρημάτων αναδύονται διαρκώς από τον ελλαδικό χώρο, αποτέλεσμα των συστηματικών ανασκαφικών ερευνών που…

Πολιτισμός

Πούμα Πούνκου: η μυστηριώδης αρχαία πόλη της Βολιβίας

Στην Δυτική Βολιβία σε υψόμετρο σχεδόν 4.000μ στις Άνδεις, βρίσκεται κρυμμένο μέσα στις ορεινές πεδιάδες…

Πολιτισμός

Η ιστορία του Barber’s Pole: Ένα σύμβολο αιώνων

Αν περπατήσεις σήμερα στους δρόμους του κέντρου της Αθήνας ή και σε οποιαδήποτε άλλη πόλη…

Πολιτισμός

«Greek Mythology»: το επιτραπέζιο-πρεσβευτής του ελληνικού πολιτισμού

Το «Greek Mythology» είναι ένα επιτραπέζιο παιχνίδι που σχεδιάστηκε και κατασκευάστηκε στην Ελλάδα. Η Κατερίνα…

Πολιτισμός

Vico Giambattista: Περί ποιητικής σοφίας

Στο παρόν άρθρο θα γίνει μία σύντομη ανάλυση της έννοιας της ποιητικής σοφίας όπως την…

Πολιτισμός

Kumpo: Ο μυστηριώδης χορός της Δ. Αφρικής

Ο μυστηριώδης χορός Kumpo έχει προκαλέσει φρενίτιδα στα βίντεο του TikTok λόγω του εξής παράδοξου:…

Πολιτισμός

Scrabble: Το παιχνίδι φαινόμενο

Σε μια εποχή όπου η γλώσσα μετατρέπεται σε παιχνίδι και η σκέψη σε στρατηγική, το…